北京去哪家医院治疗白癜风好 https://wapjbk.39.net/yiyuanzaixian/bjzkbdfyy/ffxbdf/一根长了黑色斑点的香蕉，被灰色胶带粘在墙上，卖出12万美元。
“创作”这件作品时，意大利艺术家莫瑞吉奥·卡特兰（MaurizioCattelan）不过是随手在杂货店买了香蕉与胶带，在画廊展台的墙上一贴，取名《喜剧演员》，就被美国迈阿密巴塞尔艺术博览会上的两位买家以12万美元分别买走。
这根具有讽刺意味的香蕉，成了年轰动艺术圈的事件，让媒体围绕“到底什么是艺术”开启热烈讨论。这件作品也注定会成为21世纪当代艺术绕不开的话题。
如今，香蕉与胶带出现在北京UCCA的“莫瑞吉奥·卡特兰：最后的审判”展览海报上——11月20日至明年2月20日，卡特兰在中国的首次个展不仅带来了这件作品，也将邀请观众对他的艺术进行“审判”。
“各位观众将拥有对卡特兰作品的裁决权，可以自行决定，将他送上天堂还是打入地狱，将他归类为假艺术家还是伟大艺术家。”展览策划人弗朗切斯科·博纳米与卡特兰是相识30多年的朋友，他不无调侃地说，卡特兰有很多费劲心力、发人深省的作品，但谁也没想到，最出名的作品竟然是一根香蕉。他相信，这根香蕉将与艺术家杜尚多年前那件用小便池创作的作品《泉》一样，留在艺术史上。
《喜剧演员》并非展览的核心，它仅是这场个展的一条线索。在UCCA大展厅内，松散地呈现着艺术家30多年的创作，包括了装置、雕塑和行为表演在内的29件代表作。
“卡特兰的所有作品都像走在一条看不见的钢索上，行走在玩笑与生存、生与死、沉与浮之间，我想这个展览带给观众的，将远超他们的期待。”博纳米说。
隐藏在作品背后的“恶作剧者”
当你走进展厅，就像来到一个人头攒动的景点。大头玩偶毕加索在展厅里走来走去，跟人们打招呼、合影。
这件名为《无题》的行为表演作品，是艺术家对商业化的全球艺术生产体系的嘲讽。
年，纽约现代艺术博物馆邀请卡特兰做一个项目，这家博物馆收藏了很多毕加索作品。于是，卡特兰想做一个吉祥物般的毕加索。当人们进入严肃的博物馆，像是走进迪士尼乐园一样，见到真人大小的吉祥物毕加索。《无题》想揭示一个事实：所有的一切，包括艺术，最终都有可能沦为单纯的娱乐。
嘲讽与戏谑、意外与隐喻，是卡特兰作品中常见的张力。看到他的作品，人们总会感觉不合逻辑的突兀，在真实和荒诞之间受到冲击，有时会心一笑，有时会感受到冒犯。
卡特兰把自己也当成嘲弄的对象。在一整面墙上，有个拳头大小的彩绘“卡特兰”面孔，它们密密麻麻铺成雕塑装置作品《迷你的我》，这是艺术家第一次用自己的形象来创作，暗喻每一个人都是由成千上万个身份组合而成。
展厅里，有着标志性大鼻子的“卡特兰”无处不在。他有时候出现在墙头，俯瞰着观众；有时从你脚边的地道口探出头来；有时蜷缩着躺在地上；有时又一分为二，两个身着西装的“卡特兰”躺在床上。
“他经常在作品中采用自己的形象，也经常在时尚杂志中出现，但他又是一个从来不在公开场合发表演讲的人，他很害怕出现在这样的场合。”UCCA策展团队负责人刘楷韵说，卡特兰善于把自己的形象融入作品，也会把艰深难懂的艺术经典和流行文化符号结合在一起，形成强烈的矛盾或者和谐。
博纳米把这些称为“自画像式”的作品，“卡特兰把自己作为面具，打造为一个可辨识的符号。在艺术生涯的早期，他就刻意地隐藏自己。”博纳米回忆，从不接受出镜采访的卡特兰，曾经让不同的策展人来充当自己，人们甚至怀疑，卡特兰这个人是否真实存在。
隐藏在作品背后的卡特兰，肆无忌惮地用艺术之名来做各种恶作剧。
在他首次获得国际
